 图为《唐朝诡事录》衍生短剧《唐诡奇谭》、《乘风破浪的姐姐》衍生短剧《乘风2025之三十而励》海报 微短剧突破了单一内容形态，成为一个链接用户、品牌、地方与文化的媒介，其商业模式也从单一的付费投流，拓展至分账、品牌合作、产业带动等多元路径。 技术赋能：AI成为提质增效的重要工具 技术是精品化的“加速器”，曾经仅是遥远概念的AIGC，如今早已在微短剧市场落地，成为创作与运营的重要工具。 在创作端，AIGC辅助编剧、自动生成分镜已成为很多短剧公司的标准流程；在用户侧，一些视频平台通过眼动仪、皮肤电等技术“让用户情绪可视化”，反哺内容优化；在体验端，互动剧、个性化弹幕等技术提升了用户的参与感。据行业估算，AI的广泛应用能使微短剧前期策划效率提升50%以上，后期制作成本下降30%。 AI带来的商业价值也在井喷式扩大。据酱油文化创始人黄浩南透露，AI生成的漫剧市场付费规模（日流水）已从年初的100万飙升至目前的2000万，AIGC不仅极大降低了动画、玄幻等高风险题材的制作门槛，更在避免题材同质化上发挥关键作用。技术不再是辅助工具，而是与创意并列的生产力核心，它正在重塑从创意产生到商业变现的每一个环节。 人文为本：从“情绪消费”到“情感共鸣” 当行业度过最初的流量至上时期，微短剧市场已不再满足于浅层爽感的“情绪表达”，转而追求能与用户建立深层连接的“情感共鸣”。 根据红果短剧平台观察，凡是情感刻画细腻的作品，其用户评论数都会非常高，用户粘性和停留时长也显著提升。这反映了用户需求的升级：从最初的“即时解馋”到渴望“营养与回味”。北京长信影视董事长郭靖宇表示：“情绪共鸣是喜怒哀乐，情感共鸣是让观众在深层情感中看到自己、理解自己、感动自己。”容量短剧副总裁胡朝清认为，精品创作应回归“有血有肉的普通人、有笑有泪的小人物、有爱有梦的真生活”。 一批兼具社会关怀与文化底蕴的作品成为市场新宠，如聚焦街道办工作的《西城无小事》、传承非遗文化的《傩戏》等。中国广电联合会发布了包括《火神七日》《山河棋语》在内的四部中国传统文化系列微短剧，将传统文化借由微短剧的形态，打通与年轻观众的情感共鸣。
图为短剧《西城无小事》《傩戏》海报 不难预见，未来微短剧的竞争力，将从“冲突密度”转向“情感深度”，其承担的角色也将从“情绪快消品”过渡为“时代文化的记录者与传播者”。 出海提速：从“文化试水”到“全球战略” 从简单的译制输出，到针对海外市场定制开发，微短剧出海已进入“全球本土化”的2.0阶段。 据了解，一些头部短剧公司如九州文化、点众科技等，均在海外建立了本土团队；出海渠道从YouTube等大众平台，转向专门面向海外的短剧App，山海星辰文化等公司成立了自己的海外短剧平台，登陆了200多个国家和地区；出海题材从古装、言情等传统优势类目，向都市、悬疑、现实主义等多元类型拓展。微短剧正凭借其轻快、强情节、易理解的特点，成为打通全球市场的高效文化载体。 九州文化联合创始人仲佳奇透露：“我们去年一年上线300-500部海外本土拍摄剧，1500-2000部国产剧译制出海。”这组数据揭示了出海业务的巨大体量和成熟模式。微短剧不仅是国内文化消费的热点，更已成为中国文化出海的一支“轻骑兵”。 精品化确立了内容的标准，跨界融合拓展了产业的边界，技术赋能提供了进化的引擎，人文为本回归了创作的本源，出海提速打开了增长的天空。当行业不再对流量焦虑，当创作者的匠心得到市场的反馈，微短剧便能摆脱浮躁，成长为一种坚实的文化力量，在方寸之间承载时代的精神。 |
