为中国精神造像 ——访全国政协常委、中国美术馆馆长、著名雕塑家吴为山

吴为山，著名雕塑家。现任全国政协常委、中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席、中国城市雕塑家协会主席、全国城市雕塑建设指导委员会副主任兼艺委会主任。由于其卓越的成就与影响力，被意大利、法国、俄罗斯、乌克兰等多国授予院士，并获颁米开朗琪罗奖、卢浮宫国际美术金奖、英国皇家“攀格林”奖、俄罗斯国家艺术科学院金质奖章等多项国际大奖。他创建“写意雕塑论”而影响世界，出版十多部专著并被翻译成多国文字出版；创作了500余件作品，陈列展示于中国及世界许多个国家博物馆及公共广场，韩国建有“吴为山雕塑公园”，南京博物院建有“吴为山雕塑馆”。个人作品大展先后在联合国总部、意大利国家博物馆、法国、美国等多国巡展。组织实施并亲自创作了南京大屠杀纪念馆组雕、香山革命纪念馆组雕、南京渡江纪念组雕等重大工程。

使  命

为中国精神造像 

“今天，我很高兴接受《中国社会报》的采访。因为《中国社会报》有两个很好的关键词：一个是中国，一个是社会。我们艺术工作者为时代造像，为人民立碑，目的就是要让社会的美育教化，成为蔚然成风的社会风尚和时代潮流。艺术创作不仅仅是艺术家的事情，也不能仅靠艺术家来传播；崇尚艺术欣赏美，应该成为社会的普遍共识和共同追求，所以要通过很好的媒体来做广泛传播。”8月5日下午，刚下过一阵急雨，闷热的天气透出了凉爽，记者在北京市朝阳区高碑店中国雕塑院吴为山工作室，采访了全国政协常委、中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席、法兰西艺术院通讯院士、著名雕塑家吴为山先生。

睡  童

记者：雕塑离人很近，又离人很远。这几天，我特地向报社同事、外地文友和我的家人，总共十几个人吧，做了一个关于雕塑是什么的小型“民调”。多数反馈是，旅游时看到国内国外很多美的雕塑，有的令人震撼，有的使人感动，并且还跟它们拍了很多合影，但究竟什么是雕塑，这个……都有些含糊，有点说不好。带着这个问题，想请教吴先生，什么是雕塑？或者说，雕塑的本质是什么？

吴为山：雕塑，就是雕塑家通过自己的艺术创作，在空间建立起一个永恒的形体或曰造型。这个造型是有灵魂的，就是在形体里要注入灵魂。这个灵魂，就是艺术家对人与社会乃至世界的认识，对人的感情的表达，对理想生活的向往，对艺术最美好的寄托。雕塑是艺术家通过造型形式的语言，向历史的时空、现实的时空所奉献的一个符号。雕塑与绘画最大的不同，在于它是立体的，它在多维空间里都可以展示其魅力。

从雕塑艺术的创作方法来讲，它做的是加减法，雕是减法，塑是加法。雕的过程，是删繁就简的过程，是减法，减去那些不该在雕塑的形体、雕塑的本体、雕塑的灵魂里所应有的东西，减得只剩下筋骨、灵魂。雕，基本是在硬质材料上做文章，比如木头、石头等等，它是不可添加的，是要挖掉的、刻掉的、减去的。这就要求雕塑家意在笔先、成竹在胸，内心世界里预先就要有一个完整的美的形式，所以在创作的时候要非常果敢果断，敢于把那些不应有的东西拿掉，正如米开朗琪罗所讲的“从石头中解放出生命”。而塑的过程，就是添加的过程，是加法，加上原本属于作品的那部分。一般用石膏、泥巴等可塑的材料进行塑造。在无数次的、不断的塑造过程中，雕塑家把自己的感觉、感受、感动、感悟塑造进去。